71. Три сини ябълки [2025]

След периоди на бурна трансформация в сферата на неконфенционалните форми, Свилен Стефанов се завърна към живописта в края на 90-те години. Той е един от най- провокативните и радикални концептуални художници в България. Свилен Стефанов създава студена концептуална живопис, която използва по вторичен начин експресионистични средства. Подходът му е концептуален, и същевременно класически живописен, защото концептуализмът е начин на мислене. Свилен Стефанов е изявен изкуствовед и художник. Той познава световната история на изкуството и се стреми да създаде една нова предметност, свързана с неоекспресионизма, която не е авангард, не е и типично българска живопис. Това е различен тип алтернативна живопис още от 90-те години на ХХ век, която се развива успоредно с концептуалните стратегии, и която е част от тях. Тя не е отрицание на концептуализма, а негово продължение. Авторът създава концептуална живопис с класически средства, защото концептуализмът е рационална форма на изкуство, но чувствеността на живописната повърхност напомня за нейната материална природа и именно тя е в центъра на неговия интерес. В съвременното изкуство целта не е да откриеш нещо велико, а начинът по който го интерпретираш. Свилен Стефанов е известен с това, че използва концептуални стратегии в живописта като вкарването на текст в изображението, което не е поставяне на литературна основа на произведението, а по-скоро някаква идея. На пръв поглед едри, цветни надписи, които възприемаме с чувство за хумор („Обичам капитала“, „Вълците преминават по леда Дунава“, „Урок по геометрична абстракция“), всъщност за свързани с киното, историята на изкуството, музиката. Изображенията към тези текстове не са илюстрация към текста, а по-скоро синтез между образ и текст с редуваща се доминанта. Накратко - текстовете не обясняват изображенията, а образите не са илюстрация на текстовете. Всичко е препрелетено с доста ирония и трудно може да се открие пряк, конкретен, еднозначен смисъл. Заложените скрити смисли могат да бъдат разчетени по различен начин от всеки един от нас. В платната на Свилен Стефанов обратната переспектива е правилният поглед към нещата Обръщането на фокуса придава сюрреалистичен психологизъм на неодушевените предмети, а на хората не. Ябълките и дините стават централни обекти, натоварени с емоция и психология. Напрежението в статичността на предметите идва от силните стойности на цвета в някои платна. Свилен Стефанов изгражда картината чрез богати имприматури и велатури. Бавно и майстроски наслагва леки прозрачни тонове, които се полагат като прозрачни воали. Липсва „блажният“ ефект на маслената боя. Само в надписите има категорично и пастьозно нанасяне на боята. В някои платна на широк панорамен пейзаж са разположени множество фигури, които са част от нещо организирано. Малки хора без лица са ангажирани в безумни процесии, погребения, бесилки, посрещане на извънземни. Свилен Стефанов постига абсурдизъм в живописта с концептуални средства като: пренасяне на ударението от хората върху предметите, издигане на веществеността в основен смисъл, портретуване на предмети – голям праз, две дини, банани. Живописта на Свилен Стефанов се отличава с интелигентност, чувство за хумор и всякаква липса на претенция. Той притежава умението да превръща големите теми в делнични и обратно, но без да ги подценява. Просто с усмивка. Характерните за него издължени формати предполагат развитие по хоризонтала, а композицията от два обекта предполага симетрия. Свилен Стефанов излиза извън стандартния рефлекс на академично школувания художник да търси златно сечение, централна ос или композиция от три предмета. Той не се бои от огледалната симетрия и влиза между тактовете. Умението да се справиш с големия формат не е лесна задача за всеки художник, но за Свилен Стефанов е рутина. Липсата на външна рамка е концептуален избор на автора. Рамкирането на предмета на изкуството и ограничаването му в златна рамка от останалия свят не е представлява никакъв интерес за Свилен Стефанов. Липсата на рамка и големият формат ни препращат към американското изкуство на ХХ век. (С.Н.)

Размери

width 205 cm, height 90 cm

Описание

маслени бои върху платно, подписана и датирана долу вдясно, в червено, „СС, (20)25“

Lot.notes

подписана и датирана на гърба, в червено, „Svilen Stefanov, 2025“

Запознанства

2025

ДОПЪЛНИТЕЛНА ИНФОРМАЦИЯ

За разяснения относно процедурата по наддаване, разходите при спечелване, условията за гаранция, плащане и вземане на спечеления лот, препоръчваме внимателно четене/препрочитане на Правилника за наддаване.

За допълнителна информация относно лота и търга, моля свържете се с Отдела на арт консултантите.